
De 21 a 30 de agosto, o Festival Internacional de Filmes Documentários de Moscou (Doker) começa sua programação no cinema Oktyabr Moscow Cinema Center. O festival exibirá 45 filmes de 35 países do mundo, que serão avaliados por um júri internacional. A programação deste ano inclui filmes que passaram por outros festivais como Sundance, Berlinale, Toronto, Karlovy Vary, Locarno e outros. Docker sediará estreias internacionais e russas. A realidade deste ano mudou o funcionamento do festival: todos os convidados estrangeiros e membros do júri vão participar no festival à distância – via vídeo comunicação.
Paralelamente a Moscou, serão realizadas exibições de filmes do programa Docker 2020 em São Petersburgo, Kazan, Kaliningrado e Yaroslavl. Segundo os organizadores do festival, este ano o objeto de pesquisa de cineastas de todo o mundo continua sendo o ser humano. Os heróis dos filmes que serão exibidos no Docker exigem mudanças e tentam ir além de seus limites para tanto. São eles: adolescentes em favelas brasileiras, jovens agricultores chineses, ciganos no centro da Europa, refugiados do Irã, filhos de sectários – todos querem ser cidadãos deste mundo sem estereótipos e preconceitos. Desejam mudar o mundo e a si próprios como acham que está certo fazer no século 21. A nova geração está ficando apertada dentro da camada cultural e social que cercava as gerações anteriores, apertada dentro de uma subcultura, tradição, ideologia – ela requer alcançar um novo nível.

O festival abre com a estreia russa do penetrante e irônico filme polonês “Lessons of Love”, que também participará da competição principal e concorrerá aos prêmios do festival. Este é um melodrama romântico de afirmação da vida sobre o amor em qualquer idade. A protagonista do filme é Jola, que aos 67 anos decide retomar o controle de sua vida, apenas anos vivendo um casamento infeliz. O filme foi exibido pela primeira vez no maior festival de filmes de não ficção Festival Internacional de Documentários de Amsterdã (IDFA).
O programa da competição principal deste ano inclui 12 histórias fortes, provenientes de todo o mundo, que serão exibidas na Rússia pela primeira vez. Do coração da Romênia à Rússia virá a pintura “Acasa, my home” sobre uma família cigana que passou os últimos vinte anos em uma cabana no meio de um enorme parque no centro de Bucareste, e agora eles estão esperam poder mudar o curso de suas vidas. O diretor Radu Ciorniciuc passou vários anos com seus personagens, que não esperavam tornarem-se estrelas de festivais de cinema mundiais de prestígio – mais tarde, o filme recebeu o Prêmio Especial do Júri de Sundance 2020 e o Grande Prêmio do Festival de Cinema de Cracóvia na categoria documentário.
Outro favorito dos festivais – o alemão “Lovemobil” contará uma história comovente sobre prostitutas estrangeiras trabalhando em antigas caravanas, presas nas estradas suburbanas da Alemanha. A diretora Elke Lerenkraus conseguiu contar uma história sobre um tema tão difícil de uma forma muito delicada e cinematográfica. A estreia internacional do filme aconteceu no Festival de Cinema de Locarno. A obra também conseguiu passar pelo American Slamdens, e teve ainda exibições em Copenhagen, Thessaloniki e muitos outros, tornando-se o melhor filme do ano, segundo o German Documentary Film Awards.
O único filme russo na competição principal – a estreia “The Froth” de Ilya Povolotsky, vai mergulhar no espectador da atmosfera da aldeia de Granitny, perdida no norte da Rússia. O filme tem uma divertida estrutura em mosaico de contação de histórias, com muitos personagens e um estilo visual expressivo. Os especialistas do maior festival de filmes de não ficção IDFA de Amsterdã deram o Prêmio Especial do Júri ao trabalho de Povolotsky.
Docker vai receber a estreia internacional de “Alexander – The Fool”, uma odisseia íntima canadense, emocionante e sublime, cujo protagonista tenta construir um relacionamento com uma garota e, ao mesmo tempo, lidar com a esquizofrenia que o consome. O cineasta Pedro Pires é mais conhecido por sua obra ficcional “Triptych”, em coautoria com Robert Lepage e premiada com o Prêmio do Júri Ecumênico na Berlinale 2014.
A segunda estreia internacional contará com o conto de fadas existencial “Made in China”, que conta a história da luta silenciosa da geração mais jovem na China para ser ela mesma. Também na competição principal serão exibidos: o épico chinês de três horas “The Vanishing Village”, cujo protagonista, junto com sua família, decidiu não partir para a cidade, mas viver em uma área montanhosa abandonada; o tenso filme americano “Accept the call”, sobre um refugiado somali tentando viver em Minnesota; o drama juvenil brasileiro com elementos do musical “Sun Inside”, cujos protagonistas, adolescentes de ontem, enfrentam a incerteza da idade adulta e inventam novas e inconcebíveis formas de crescer e sonhar mais.
Participante do Festival de Cinema de Toronto, a pungente parábola familiar “Love Child” conta a história de um casal iraniano, Leila e Sahan, que são forçados a fugir do país com seu filho de quatro anos, tendo sido banidos por seu amor. Em um road movie tcheco com elementos do thriller religioso “Over the hills”, pai e filho embarcarão em uma longa jornada pela Rússia, enquanto no filme francês “Sankara is not dead”, um jovem poeta de Burkina Faso viaja pelo país em uma única ferrovia.
No segundo programa mais importante do festival – o concurso de curtas-metragens, é possível ver afirmações precisas e sucintas, sentir a inspiração e o potencial dos artistas e absorver as cores reais do mundo. Como os beduínos imaginam o espaço? O que as crianças esperam da idade adulta? Como os norte-coreanos veem o resto do mundo? É possível encontrar a cidade do Sol em florestas densas? Essas e muitas outras questões intrincadas serão respondidas por 16 histórias lacônicas de diferentes países.
Como de costume, o Doker hospedará exibições de seções especiais. O programa de filmes sobre tecnologias da informação, “Let IT Dok!”, ganha cada vez mais popularidade, sendo um programa-it único em todo o espaço dos festivais mundiais. Como as tecnologias digitais afetam as mudanças no cérebro, o comportamento humano e nossa sociedade em geral, pode ser aprendido com o pensamento binário.
Filmado um ano antes do surto da Covid-19, o filme micro-punk “Pandemia” de Hong Kong explora nossa capacidade de construir distância social, mesmo quando não há epidemia. “Jawline”, um adolescente americano de 16 anos que se sente oprimido em sua cidade natal, tornar-se uma estrela no mundo online. E um ativista israelense de “100 million views”, graças ao seu humor cáustico, será capaz de descobrir como o YouTube fisga uma geração inteira e abafa as vozes de milhões.
O autor do pungente filme de arte “In touch”, cujos heróis mudaram-se de uma minúscula vila polonesa para a Islândia, reflete sobre o valor do contato humano na era digital. Também fazem parte do programa a jornada americana “Searching for the Perfect Gentleman” e o curta existencial anti-guerra “How to Disappear”, filmado em um jogo online de guerra.
A atração principal do programa “Let IT dok!” – o filme austríaco de reflexão sobre a criação de robôs androides humanoides “Robolove”. O tema é revelado a partir de perspectivas diversas e emocionantes, graças à participação no filme do guru japonês da robótica Hiroshi Ishiguro, a trans humanista Natasha Vita-Mor e muitos outros.
A seção de Doker Terapia foi realizada com grande sucesso no ano passado pela primeira vez, em que todas sessões foram acompanhadas por uma discussão posterior com psicólogos e psicoterapeutas profissionais. Desta vez, no quadro da seção, você poderá assistir a 6 trabalhos psicológicos que abordam questões de transtorno bipolar “Mood Atlas” e “Mama Mania”, psicoterapia de prisão “Broken Head”, pesquisa de práticas eróticas para uma melhor compreensão de si mesmo e do mundo “Still-lifes”, depressão adolescente “Piuccheperfetto”, e a angústia de quem ouve vozes que não permitem viver em paz, em “Arguments”.
Os espectadores mais jovens, junto com seus pais, poderão desfrutar de filmes da seção “Doker Kids”, onde, por exemplo, o filme “Artic Camels” (6+) – uma história real fascinante e incomum sobre um menino Torarin e sua irmã que vivem na distante Noruega, e querem muito ter um cavalo para aprender a montar, mas seus pais adotam dois camelos. O filme percorreu muitos festivais de cinema infantil ao redor do mundo.
Outra obra “The Young Observant” (12+) – um filme italiano gentil, gracioso, muito observador e expressivo sobre as mudanças na vida de um menino pensativo de 14 anos – atrairá jovens e adultos. O filme participou não apenas do maior festival de cinema infantil do mundo, em Gijon, Itália, mas também do prestigioso Festival de Cinema de Locarno.
O filme de encerramento do festival será o melodrama ecológico “Sockeye Salmon. Red Fish” dos criadores do detentor do recorde da distribuição de documentários russos em 2018 “Bears of Kamchatka -Começo da vida”. Desta vez, a ação desenrola-se novamente nos mais belos recantos de Kamchatka, e o diretor estudará o salmão selvagem – o salmão sockeye Ozernovskaya, que cria um paraíso neste local e é fonte de super lucros para os humanos. O salmão vermelho é um milagre da natureza, um recurso inesgotável que alimenta milhões de pessoas no planeta. Os autores perguntam-se por quanto tempo esse paraíso no sul de Kamchatka ainda existirá? O filme também tem uma marcação de idade para mais de 12 anos, por isso será interessante não só para adultos, mas também para crianças.

Sobre a competição e o juri
Os filmes de Docker concorrerão nas seguintes indicações: Melhor Filme (Grand Prix), Melhor Diretor, Melhor Fotografia, Melhor Edição, Melhor Som, Melhor Curta-Metragem, Prêmio do Público, Melhor Filme na categoria Let IT Dok !. Um júri profissional internacional avaliará o trabalho dos participantes do festival. Entre os jurados da competição principal estão: um nome de peso e clássico contemporâneo do documentário austríaco, indicado ao Oscar, vencedor do Sundance e do diretor da Berlinale Hubert Sauper; o cinegrafista e diretor polonês, vencedor de vários prêmios do Urso de Prata de Berlim por realização artística notável e do Prêmio de Melhor Filme da Semana da Crítica Locarno Wojciech Staron; o documentarista progressivo dinamarquês, vencedor da Berlinale 2016, Estefan Wagner, a fundadora do único Centro de Documentário Russo Sofia Kapkova e outros…
Sobre o Doker Festival
“DOKer” tem o objetivo de pesquisar e demonstrar na Rússia todos os tipos de gêneros e formas do cinema documentário mundial, como uma área separada da cinematografia. O festival concentra-se no documentário mundial do autor independente – de narrações de filmes poéticos a sucessos sociais, de cinejornais a mocumentari, de arte a filmes populares de ciência, de clássicos a formas experimentais e não padronizadas.
Segundo os convidados e organizadores do festival, não existem análogos ao DOKer no nosso país – este é o único festival competitivo internacional na Rússia que se especializa exclusivamente em cinematografia documental de autor, mas sem quaisquer restrições temáticas, estéticas, linguísticas, geográficas e quaisquer outras. O DOKer também é único por conceder prêmios a cineastas de documentário. Na Rússia, estes filmes raramente são vistos, então DOKer é uma espécie de alternativa que tem importantes funções culturais, educacionais, e também herda as tradições dos mais antigos festivais de renome da Europa, como o IDFA em Amsterdã, DOK Leipzig, Cinema du Reel em Paris, Festival de Documentário de Jihlava e outros.
Há 5 anos, o DOKer International Film Festival teve mais de 50 mil espectadores. Mais de 250 documentários contemporâneos de diferentes partes do mundo foram exibidos. O festival contou com a presença de mais de duzentos convidados e especialistas de diversos países. O DOKer é um festival totalmente independente e que não recebe apoio financeiro do governo. Este ano, algumas das exibições do festival são apoiadas pelos centros culturais italianos, franceses e poloneses, o Goethe-Institut em Moscou, a Embaixada dos Estados Unidos, o KARO. Art e a empresa LANIT, juntamente com a qual se realiza um programa competitivo de filmes sobre tecnologias de informação. As principais despesas financeiras para a organização do festival são custeadas pelos próprios organizadores.
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