O guru da animação soviética Iuri Norstein criou uma história hipnotizante de amizade e medo que parece real e identificável tanto para adultos quanto para crianças. “O ouriço no nevoeiro” é uma jornada épica pela floresta da vida. Norstein, que não usa animação por computador em seus filmes característicos, é freqüentemente referido como um dos melhores animadores de todos os tempos.
Animação multicamadas
Ele criou sua criatura de desenho animado mais icônica, o ouriço, em 1975. Desde então, sua obra-prima recebeu vários prêmios internacionais e foi classificada em primeiro lugar em uma votação no Festival de Animação de Laputa de 2003, no Japão, onde 140 animadores de todo o mundo escolheram os melhores filmes de animação da história. O que é uma viagem clássica pela floresta? Uma fantasia atemporal que você só vê em um sonho. Na animação de assinatura de Iuri Norstein, o ouriço passa por uma estrada de uma floresta deserta para alcançar seu querido amigo, o filhote de urso. Bebem chá com geleia de framboesa e contam as estrelas juntos. Durante essa curta jornada, o tempo diminui e os medos aumentam.
O ouriço caminha em meio ao nevoeiro denso, seguido por uma misteriosa coruja, um caracol, um morcego, um cachorro e um magnífico cavalo branco, que surge fantasmagoricamente entre as densas brumas. As sombras parecem estar sempre prontas para cair sobre ele, tendo o ouriço de mergulhar e fugir pela floresta densa, em busca de um milagre. Segundo um antigo provérbio alemão: “o medo torna o lobo maior do que ele realmente é”. Na verdade, cheio de suspense, espécies estranhas e surpresas repentinas, “O ouriço no nevoeiro” parece um conto de Hitchcock em miniatura, repleto de mistério, drama e bela cinematografia. A animação em várias camadas de Iuri Norstein tem uma atmosfera mística e estilo poético.
O artista usou várias camadas de painéis de vidro para criar efeitos tridimensionais não convencionais. Em 1984, a outra obra-prima de Norstein, “Conto dos Contos“, foi eleita o melhor filme de animação de todos os tempos no Festival de Artes Olímpicas de Los Angeles. Em 2003, seu “O ouriço no nevoeiro” assumiu o controle e ganhou a liderança. Embora, tecnicamente, a animação seja apenas sobre uma pobre criatura perdida no nevoeiro, se você cavar mais fundo descobrirá que é, na verdade, um filme sobre a misteriosa alma russa e sua razão de ser. A obra é visualmente impressionante, emocionalmente envolvente e estilisticamente única, abordando a linguagem universal sobre medo, esperança e crença.
Fontes de inspiração
Iuri Norshtein lembrou que quando ele e sua esposa Franchesca Iarbusova (com quem trabalhou em todos os seus filmes) tentaram descobrir como o personagem principal deveria ser, eles encontraram inspiração em “O Salvador Zvenigorod”, um ícone com o rosto de Jesus Cristo pintado por Andrei Rubliov. O ícone passou a transmitir o espírito do personagem que Norstein procurou espelhar em sua animação. O animador descreveu como um “sentimento de universalidade do personagem”.
E, no entanto, ninguém acreditava no sucesso deste trabalho. Quando Norstein apresentou seu projeto à Comissão Estadual Soviética que deveria dar sinal verde à produção do filme, ele foi questionado por que escolheu uma história tão chata para a produção em primeiro lugar. Na falta de uma resposta melhor, o animador citou Dante: “No meio da jornada de nossa vida, me encontrei dentro de uma floresta escura”. Milagrosamente, funcionou e Norstein recebeu sinal verde.
“O ouriço no nevoeiro” é frequentemente interpretado como uma parábola e o rio em que o ouriço cai é comparado ao Estige (o rio que separa a Terra e o submundo grego) e ao Lete, o rio do esquecimento. “Todos os dias, o ouriço vai até o filhote de urso, mais uma vez. Ele entra no nevoeiro e sai de lá como uma pessoa diferente. Esta é uma história sobre como, sob a influência de algumas circunstâncias das quais desconhecemos totalmente, nosso estado habitual pode repentinamente se transformar em uma catástrofe”, explicou Norstein.
Chame isso de parábola, meditação ou oração silenciosa, a modesta animação de Norstein também é um portal para o subconsciente de uma criança. Você ficaria surpreso com quantas mensagens secretas estão escondidas lá, na forma de sussurros e ecos quase inaudíveis. Metaforicamente falando, o minúsculo ouriço que está lutando com sentimentos de medo, solidão, curiosidade e incerteza, representa cada um de nós, enquanto o próprio nevoeiro é nossa vida borrada e nebulosa apimentada pelo estado de perpétua perplexidade e confusão.
Um verdadeiro filósofo de coração, Norstein tenta responder à pergunta que intrigou, confundiu e deixou perplexas gerações de artistas antes dele: Qual o significado da vida? – Só para contar as estrelas, talvez? Norstein, que celebrou seu 80º aniversário em 15 de setembro de 2021, nunca diz isso em voz alta, deixando que, em vez disso, possamos ler nas entrelinhas.
Fonte: Texto originalmente publicado no site Russia Beyond.
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Valeria Paikova
Articulista do Russia Beyond
Tradução e adaptação – Alessandra Scangarelli Brites – Intertelas
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